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5 de Abril 1992: !bajo el oprobio!

Luego de una década crispada de espanto, sangre y odio vividos bajo la violencia terrorista de los ochenta, el 5 de abril de 1992 el Perú entró a otra dominada bajo la férula de una dictadura oprobiosa: diez años en que la política fue encanallecida, los hombres envilecidos, las instituciones barbarizadas.

El transfugismo, la compra de conciencias, los vladi-videos y la fuga cobarde del ex dictador dejando al Perú ahogándose en el más pestilente lodazal de corrupción, muestran la entraña tan ruin y grosera de que estuvo hecha la era Fujimori.

!Infame!, nunca la prensa mostró papel tan ruin: se vendieron mejor que chinos, para mentir peor que gitanos.

!Burlesque!, la justicia representó la comedia

El Guernica

- Cuadro de pintura: óleo sobre lienzo
- Medidas: 3,50 x 7,80 m.
- Fecha: Mayo y Junio de 1937
- Autor: Pablo Picasso
- Escuela: Cubismo
- Hecho: Bombardeo de Guernica (Guerra Civil Española)
- Exibición actual: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid, España
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El 26 de abril de 1937, en condenable complicidad criminal con el franquismo, la poderosa aviación alemana nazi, la luftwaffe, bombardeó cobarde y cruelmente la villa vasca de Guernica, dejando numerosas víctimas civiles y cuantiosos daños materiales.

Los sucesos de Guernica han pasado a la historia como uno de los capítulos más horrendos e infames de la guerra civil española, mereciendo de periodistas, políticos, escritores, historiadores, figuras públicas, países, instituciones, et., la más fuerte condena universal.

Sin embargo, es el "Guernica", la obra artística más famosa del genio del cubismo, Pablo Picasso, la que mejor retrata la magnitud de aquel infernal acontecimiento, que la obra ha tramontado el siglo convertida en el icono más célebre de aquella tragedia..

El "Guernica" está pintado en blanco y negro, según parece, para enfatizar el profundo drama que entraña su mensaje: a) el negro: representa muerte, Satán, pecado, pena y dolor; b) el blanco: representa paz, inocencia y pureza. Según el autor, los colores hubieran dispersado la atención del observador. La monumental obra está plasmada para que el observador tenga que caminar de un lado a otro y verla de cerca y de lejos.

Las figuras ahí retratadas, a saber: el toro, civil con las manos en alto, la madre abrazando al niño, representan violencia, muerte, brutalidad, sufrimiento y desamparo.

En ningún momento figura algún hecho en concreto del cobarde bombardeo. No es, pues, un cuadro narrativo, sino simbólico.

Y para quienes han cuestionado la belleza artística de la obra, habría que precisarles, parafraseando al mismo Picasso:

"No, la pintura no está hecha para decorar las habitaciones. Es un instrumento de guerra ofensivo y defensivo contra el enemigo".


Nueva York, verano del 2011.

Luis Alberto Castillo.